SIRON FRANCO EXPÕE 'SEGREDOS' E SÃO PAULO

A série “Segredos” teve início com uma obra de 2001. Na tela recoberta de carvão são colados 17 Cd´s. O que eles contém, é um mistério, mas a composição recria a chave magnética do quarto de hotel em que o artista ficou hospedado na Venezuela. O ouro revela imagens enigmáticas e essa obra, “O Primeiro Segredo”, foi chave de abertura para a exposição abrindo o novo caminho ainda não descoberto.


A exposição
Na primeira obra criada para a exposição, “Segredo número 3”, estão esses novos volumes. As linhas horizontais de antes, agora verticais, compõem uma obra onde os segredos são desvendados. Basta prestar atenção nos detalhes. A série completa, que merece o nome “Segredos”, apresenta quinze pinturas, entre obras horizontais e verticais, medindo 150 x 200 cm, e mais dois quadros de 1,80 x 1,90 cm. O segredo pode ser percebido tanto na composição como na pesquisa de materiais que impregnam as telas onde, além de ouro, chumbo e tecelagem africana são colocados carimbos da anatomia humana de borracha e carimbos de silicone

Os segredos sugeridos nas telas ganham volume nas esculturas. Um fato autobiográfico é o impulso inicial da obra “Segredo número 21”, uma fogueira produzida em mármore sintético. A escultura, de 250 cm, impressiona pelos detalhes: imagens do repertório popular católico incrustadas em suas vigas horizontais. A investigação de Cláudia Ahimsa, curadora da exposição, expõe o background do artista:

“Ele percebe minha investigação silenciosa sobre o `mármore` cruzado e conta: "Minha mãe andava sobre brasas, depois a sola dos pés estava fria!...". Então, a branca fogueira é o retrato que ainda não fizera de sua mãe.”

Mais quatro esculturas compõem a série. O ideograma chinês recortado a laser em chapa de aço, para nós ocidentais, que utilizamos o alfabeto fonético, tem um significado misterioso. As formas são reorganizadas, abrindo-se plasticamente para outras mil possibilidades de leitura. Secreto também é o conteúdo da mala de ferro maciço, de 800 kg.

A obra “Segredo número 23” é composta de uma base de aço. A imagem em ferro cromado só se completa com seu próprio reflexo vislumbrado no óleo diesel queimado. Sagrada, numa primeira leitura, a imagem é, na verdade, o recorte da gilette, elemento do cotidiano. A obra que completa a série é um labirinto formado por duas esculturas de 250 cm de altura, formadas pelo empilhamento de 10 cruzes cujas junções derramam graxa.


O processo criativo do artista vem dos inúmeros acasos diários. Desde sua última exposição, Siron dizia: “Estou sentindo que vem algo novo em minha obra...”. Mas ficava obscuro, inclusive para ele, o que viria a seguir. Já em 2007, na mostra no CCBB do Rio de Janeiro, apresentou a tela “Segredos” (160 x 200 cm), óleo sobre tela produzida em 2005/2006. Mas quais as rotas a serem seguidas, então somente sugeridas por aqueles caminhos horizontais?

Nesse percurso, um universo enigmático se abriu para o artista. As consequências do desenvolvimento do trabalho, ficaram expressas nas palavras de Charles Cosac, em uma carta ao amigo:

“Esse seu figurativismo expressivo intrica-se também com o tempo. A gente sabe que tem algo ou alguém a nos olhar, mas cada vez fica menos evidente. Esses olhares velados pelo excesso de terebintina diluída na tinta á óleo, sobretudo contrastados com as obras empastadas, é de uma sofisticação impar. São muito delicados. Faz-me pensar no momento em que a densidade do óleo cede à imagem que nem você ainda a conhece, mesmo estando prestes a concebê-la. Faz-me também pensar nas pinturas, sobretudo nas texturas dos anos 1970, quando ainda pintava sobre aglomerado e com o óleo ralo. As atuais, porém, evocam a sensação de transparência e leveza. O volume dos anos 1970 não mais te pre