Arte e práticas para o dia a dia

Arte e práticas para o dia a dia é o nome da exposição de Andy Warhol que está no Museu de Arte do ES - Maes. Se considerarmos o universo da produção do cara, a exposição tem poucas obras. Mas, o que a gente pode ver lá é suficiente para mostrar a diversidade das atividades do inquieto artista. Papa da Pop Art, Warhol queria mesmo era ficar rico com sua arte. Inventou, para isso, um jeito de reproduzir com menor esforço suas criações e vendê-las para quem se dispusesse a pagar o melhor preço. Ser um mercenário da arte (coisa que ele próprio admitia), não o tornou artista menor. Suas criações são pesquisas profundas sobre a visualidade, a impermanência da arte e o simulacro da obra. Além disso, Warhol deu novo significado ao cotidiano ao utilizar objetos do dia a dia como tema e inspiração para suas obras.

A Exposição do Maes - "Andy Warhol - Arte e Práticas para o Dia a Dia" - deixa bem claro a diversidade dessas pesquisas de Andy Warhol: além das serigrafias já conhecidas de todos (e reproduzidas ad infinitum em todos os suportes possíveis), a exposição traz para Vitória trabalhos poucos conhecidos e difíceis de encontrar, tais como os filmes em 16mm e os retratos e autorretratos em polaróides (obras lindas). Num dos filmes, ele filma o Empire State por 8 horas seguidas, registrando as nuances das mudanças da luz do dia até a noite, num trabalho que lembra o impressionista Monet e as suas telas da Catedral de Rouen. Também podemos ver os famosos "screen test" com amigos e o filme Kiss (1963), além de horas do documentário com a banda que ele produzia, a Velvet Underground. A exposição reproduz, também, um pouco do clima da Factory, seu famoso estúdio, escritório e moradia, na réplica da exposição "Nuvens de Prata", de 1966.

Para quem quiser se divertir interagindo, a exposição conta ainda com uma mini oficina de serigrafia (que a gente pode fazer na hora), uma câmera que reproduz os teste de filmagem (screen test) e uma máquina Xerox que tem a função de recriar as cápsulas do tempo de Warhol. As cápsulas do tempo são caixas de papelão onde Warhol guardava várias coisas cotidianas e lacrava. Conta a lenda que após sua morte seu curador, fazendo o levantamento das cápsulas do tempo, encontrou dentro de uma delas dez mil dólares. Ele catalogou a quantia e lacrou novamente a caixa. Faz sentido: Warhol adorava dinheiro. Na exposição do Maes a tal cápsula do tempo xerocada tem um problema: os visitantes são obrigados a deixar seus pertences guardados antes de entrar no Museu e ai resta muito pouco a se preservar na tal cápsula xerox. Aliás, ter que deixar as coisas guardadas foi um problema para mim na exposição: deixei meus óculos da bolsa no armário e não pude ler quase metade das plaquinhas de identificação da exposição. Mas, fiz questão de levar a câmera fotográfica, apesar dos avisos insistentes de que era proibido fotografar. Vá lá entender por que o museu não deixa fotografar as obras do Andy Warhol, o cara que acreditava que arte é reprodução! Bom, não dei muita bola pra proibição e consegui umas poucas fotos furtivas do ambiente.

Além do filme Kiss, onde intermináveis beijos projetados na parede do museu nos despertavam sensações, adorei ver a série de polaroides. Tanto os autorretratos quanto as fotos de famosos (coisa mais linda o Mick Jagger novinho!!!). Os auto-retratos são verdadeiras preciosidades: Warhol, pelo jeito, adorava a própria imagem, e adorava a brincadeira de se transformar para posar para ele mesmo.

A curadoria de "Andy Warhol - Arte e Práticas para o Dia a Dia" é de Jéssica Gogan, do Museu Andy Warhol, em Pittsburgh, Pensilvânia, de onde vieram as obras. O curador brasileiro da exposição é Luiz Guilherme Vergara. A mostra fica até 2 de julho no Maes, o primeiro museu brasileiro a receber a exposição itinerante.