Espanca!: Teatro de sensação

“Grupos jovens, dispostos a escrever o próprio texto, ao se perguntarem sobre o que querem falar, em geral apresentam respostas bastante similares. Todos querem falar do amor, do medo, da violência. Querem falar de perdas, de morte, de solidão e de sonho. Falar do que se passa dentro deles e no entorno�, Adélia Nicolete, dramaturga e professora.

Você compra o ingresso e aguarda na fila. Conversa ou fica em silêncio e ouve a conversa dos outros. É um dia comum, uma noite como as outras. A vida segue o script e você é o ator, por mais que não goste do ofício. A porta do teatro se abre, a fila começa a andar. Você entra, procura um lugar confortável e espera o início da peça. Toca a campainha, as luzes se apagam: breve silêncio. As luzes voltam, a peça tem início e alguém está no palco. Esse alguém é você.

É impossível assistir a uma apresentação do grupo Espanca! sem se reconhecer nas falas dos personagens. Beira o incômodo a sensação causada ao se ver no palco, apresentando uma peça, falando para toda aquela platéia sobre a sua vida: as suas relações, os seus medos, os sentimentos humanos em último estágio. Não é exatamente você que está ali no palco, mas, ao mesmo tempo, é.

O jovem grupo belorizontino representa com facilidade um teatro que, se foge do rótulo de ser chamado de “mineiro�, é conhecido pela característica desse povo: a simplicidade. Peças com pouco cenário, figurino prático, para platéias menores que ficam próximas a um palco não muito grande.

Surgido no Festival de Cenas Curtas, realizado pelo Grupo Galpão com o intuito de revelar novas criações locais e pensar o teatro em voz alta, com menos de dois anos de vida, o grupo teatral Espanca! já deu o que falar no cenário das artes cênicas do Brasil. Todo o reconhecimento do prêmio Shell e da Associação Paulista de Críticos de Arte é bem-vindo, mas com ele vem a responsabilidade dos próximos trabalhos. “As pessoas têm a expectativa que no próximo haja uma superação criativa da linguagem criada. É alguém ‘esperando’ por você e isso é bom para a existência das coisas, para a existência, no caso, de um grupo. Quer dizer que existimos. Quer dizer que nosso trabalho existe�, explica Grace Passô, atriz e dramaturga, que forma o Espanca! junto com Gustavo Bones, Marcelo Castro, Paulo Azevedo e Samira �vila.

Grace escreveu, dirigiu e atuou em "Por Elise", a peça que rendeu os prêmios ao grupo mineiro e que pode virar filme. No trabalho mais recente, “Amores Surdos� (que estreou em maio desse ano), o Espanca! abriu mão da direção de Grace e convidou Rita Clemente para realizar a tarefa. A idéia era trazer um olhar externo para dentro do grupo.

Tanto “Por Elise� quanto “Amores Surdos� trazem duas histórias com personagens extremamente cotidianos e ordinários (no melhor sentido do termo), cada um carregando sua vida comum com prazeres e desprazeres, com seus “quentes� e “frios�. E não é essa a vida de cada um de nós? Talvez seja a prova de que o que fazemos da hora em que acordamos até a hora que dormimos dá um bom roteiro para um filme ou uma peça de teatro. Para transformar o cotidiano em espetáculo basta apenas ter a capacidade de se inspirar com ele. E é isso que Grace mostra: “Meus primeiros impulsos para criar são sempre baseados na coisa mais pragmática que existe: a sensação que determinada coisa me causa. Vou dar um exemplo: no texto de ‘Por Elise’ há um personagem que é um lixeiro. Os lixeiros, no dia a dia, inspiram uma espécie de alegria e leveza. E olha como essa é uma sensação deslocada da realidade trabalhosa que exige esse ofício.�

Na sua opinião, esse tipo de teatro ainda se restringe muito a um público específico. Para ela, as pessoas que freqüentam fazem parte de uma camada específica, e já estão acostumadas com esse tipo de trabalho. Quando pergunto para quem então ela gostaria de apresentar suas peças, Grace responde na impossibilidade “queria apresentar para mim mesma.�