O Brasil que faz games

A produção de games no Brasil deu largada no início da década de 80, com Amazônia, um adventure em texto produzido por Renato Degiovani, que resolveu levar o "milagre tecnológico" do computador além dos cálculos, da diagramação de páginas e da editoração eletrônica. O objetivo do jogo era bem simples: uma vez perdido em meio à floresta amazônica, contornar a situação digitando comandos, dentro de um número limitado de tentativas.

É bem provável que tenham existido outros jogos tupiniquins antes de Amazônia, mas a obra de Degiovani acabou ganhando bastante expressão e popularidade, institucionalizando-se como o ponto de partida de um setor que, no final das contas, passou praticamente em branco pelo resto dos anos 80 e 90.

A exceção foi Incidente em Varginha, da Perceptum, que chegou às prateleiras nacionais em 1996. Inspirado na suposta aparição de alienígenas na cidade mineira, o game de tiro em primeira pessoa dava ao jogador a missão de capturar ets foragidos, em cenários como o centro de São Paulo, a estação Sé do Metrô e até a Baía da Guanabara. Incidente em Varginha rompeu fronteiras e foi comercializado na Europa, �sia e em outros país da América do Sul. Curiosamente, fez muito mais sucesso no exterior que no Brasil.

Somente a partir do ano 2000 é que o cenário nacional da produção de games deixou para trás as iniciativas isoladas e passou a se mostrar interessante para investimentos. Houve um jogo em particular que atestou o potencial do país para produzir títulos com qualidade equivalente aos “blockbusters� norte-americanos: foi Outlive, game de estratégia em tempo real produzido pela paranaense Continuum.

O problema é que Outlive demorou quase três anos para ficar pronto, por causa da falta de verba da Continuum e pela dificuldade em encontrar um canal atraente de comercialização. Ainda assim, Outlive foi lançado em 2000, recebeu boas críticas da imprensa e chegou ao exterior.

Muitas empresas começaram a surgir no país e, com o tempo, percebeu-se que, para lucrar com o mercado de games, não eram necessários projetos megalomaníacos e de orçamento milionário. Há os jogos para celulares, advergames (jogos para o mercado publicitário), sem falar na possibilidade de produzir títulos sob encomenda para vender no exterior. Ao mesmo tempo, os aspirantes a programadores de jogos viam um cenário mais profissional e organizado com o surgimento de diversos cursos especializados em instituições de ensino.

Em um levantamento da Abragames, a Associação Brasileira das Desenvolvedoras de Jogos Eletrônicos (sim, nós temos uma destas também), em setembro de 2004, havia no país 40 empresas dedicadas ao desenvolvimento de games e mais de 35 jogos tupiniquins lançados nos últimos dois anos.

Paralelamente a isso, o mercado de games como um todo começou a achar novos espaços. Hoje a imprensa especializada, por exemplo, abrange revistas e até programas de TV; há feiras de jogos acontecendo em São Paulo e Rio de Janeiro, sem falar nos eventos mais direcionados (sobre programação de games, animes etc); até mesmo o governo, através do Ministério da Cultura, lançou um concurso, o JogosBr, para estimular a criação nacional de games.

Em 2003, o Senac publicou o Game Brasilis, um catálogo com 32 jogos desenvolvidos no Brasil, que foram comercializados nas lojas ou tiveram vida útil longa. Dentre os listados, estava O Show do Milhão, versão em game do programa de televisão homônimo, apresentado por Silvio Santos. O sucesso foi tanto que, para alguns, até hoje o título é considerado o jogo mais vendido no país.

Depois de O Show do Milhão, vieram ainda Qual é a Música?, além de games estrelados por apresentadores como Ratinho e Gilberto Barros - estes dois últimos, por sinal, de gosto bastante duvidoso e puramente caça níqueis.

Em suma, o Brasil aderiu à “cultura gamer�, algo que nem a pirataria ou os altos impostos puderam evitar, à medida que o ato de jogar se tornou comum na vida das pessoas, espantando a imagem do game como uma brincadeira limitada aos mais fanáticos.

O que falta para o país aparecer no mapa mundial do desenvolvimento de games é uma política que estimule e acredite no crescimento do setor. Com pouca verba e quase nenhum apoio, em um território praticamente sem lei, o Brasil obteve muitas conquistas admiráveis, mostrando um potencial criativo enorme.

Imagine se houvesse uma atenção maior à área, através de um plano de ação organizado. É o que sugere a Abragames, no Plano Diretor da Promoção da Indústria de Desenvolvimento de Jogos Eletrônicos no Brasil, cuja leitura é recomendada, principalmente aos governantes.